万物存而有体，有纹乃明。沈泳岌以塑型体，以雕镂线，体纹互生，彰隐互动。或凝立位，或散破空。构建声光穿有型，散播感知活此处。

沈泳岌作品的突出特征在于：体量的规整，线条的穿刺，色彩的炫然，空间的震动。

沈泳岌的早期作品《云淡风轻》便呈现出体线互成的特征。明快光洁的黄铜男人体凝神屏息，昂首直立，头顶华冠，四肢圆润，脖颈微扭，手持法印，金鸡独立。头饰部分有天空之眼，有巫王之相，有祭祀之意。伸出三指指地，体现出触地指天，近天向地的张力。两脚大脚拇指形成直角的弧度，傲然伸张上翘。周身流动的错金银纹路流动在人体周边。四肢、后背或枝蔓、或山水的纹样舒展而富有节奏。身体中心的虎豹形象威严肃穆，孔武有力。人物整体汇气聚神，力量含而不露。

《云淡风轻》之后，沈泳岌延续着这一“体线互成”的创作脉络，诞生了一批出色的艺术作品。诸如《西湖印象》《气吞斗牛》等，无不造型奇崛，元气充盈。从这些作品中，我们可以看到沈泳岌通古而烁今的创作状态。早期的国画学习经历，大学的雕塑磨砺过程在这些作品中得以融合，并成为他特有的创作路径，但突如而来的疫情使沈泳岌改变了“内求式”的创作力路，“色彩”与“空间”两个因素纷至沓来，“外向式”的创作状态得以出现。

最初出现的便是他的《冷抽象》系列作品。社会空间的逼仄对沈泳岌的身心挤压是这一作品产生的出发点。一击成“势”，绚丽的有机玻璃和水晶树脂在金银铜铝的或挤压，或冲刺，或规制的作用下，呈现出夺目的炫然。其实这一系列作品已经出现了今天沈泳岌所呈现作品《纹明》的端倪，只不过上述材质被换成了散发着灼人眼目光线的荧光灯管。

此次《纹明》串通整个宁波美术馆的展厅，是一件声、光空间场域作品，由10分37秒的音乐和43组船型灯光造型组合组成。沈泳岌对这一当代展览空间的激活与他早年对“中国传统雕塑”特定空间的气感体悟密切相关。不过这个空间现在不再是寺庙和道观，而是一个当代展览空间。在这件作品中，音乐有出江、入海、升空、天际、消散五个章节，与“船型灯光造型”营造出以“东方新意象”的多维度体验空间。作品出江入海，向海而生，精气凝聚，游龙追珠，声起形动，光华夺目。巨大能量盘旋于馆内，亦欲蓬勃而出，创作过程砥砺潜行，而今登场，飞龙在天。

2024年1月

指导单位：宁波市文学艺术界联合会

主办单位：宁波美术馆

协办单位：天尔文化科技

策 展 人 ：刘礼宾

展览时间：1月26日-2月24日

展览地点：宁波美术馆2号厅